Máster en Prácticas Curatoriales y Gestión del Arte

Máster en Prácticas Curatoriales y Gestión del Arte

EN LÍNEA

El Máster en Prácticas de Comisariado y Gestión Artística está diseñado para proporcionar a los estudiantes una sólida base teórica y práctica en el campo del comisariado y la gestión artística. Este curso se centra en la exploración de los procesos curatoriales, la planificación y organización de exposiciones y muestras de arte, y las habilidades de gestión necesarias para gestionar eficazmente las instituciones de arte, galerías de arte, estudios de arte y otras organizaciones culturales.

Durante el curso, los estudiantes adquirirán un conocimiento profundo de conceptos curatoriales clave como la selección de obras de arte, el diseño del espacio expositivo, la escritura crítica y la comunicación visual.

En el campo de la gestión artística, los alumnos aprenderán a gestionar aspectos financieros, marketing y promoción, patrocinio y otras actividades relacionadas con la gestión de instituciones artísticas.

El curso, que consta de varias etapas, requiere que los estudiantes trabajen en un proyecto práctico. Esto les permitirá adquirir habilidades prácticas y desarrollar una red de contactos en el campo del arte.

Al finalizar el curso, los estudiantes serán capaces de gestionar profesionalmente exposiciones, eventos artísticos e instituciones de arte, demostrando un profundo conocimiento de las prácticas curatoriales, las tendencias del arte contemporáneo y las habilidades de gestión necesarias para tener éxito en el sector del arte.

EL CURSO DE FORMACIÓN

El Máster en Prácticas de Comisariado y Gestión de Arte es un curso de formación que proporciona una preparación completa para quienes deseen seguir una carrera en comisariado, gestión de museos, galerías e instituciones culturales. El programa del Máster está diseñado para combinar teoría, práctica y formación profesional, centrándose en el comisariado contemporáneo, la gestión de colecciones de arte, el marketing cultural y la valorización del patrimonio artístico. La combinación de teoría, práctica y experiencia de campo proporciona a los estudiantes las herramientas necesarias para afrontar con éxito los retos del siempre cambiante mundo del comisariado y la gestión del arte, cada vez más vinculado a las innovaciones digitales.

El Máster en Prácticas Curatoriales y Gestión del Arte está dirigido a quienes deseen aprender a organización de exposiciones y actos artísticos.

Título preferente:

  • Licenciatura en Patrimonio Cultural, historia del arte u otras humanidades

El Máster en Prácticas de Comisariado y Gestión del Arte ofrece una preparación práctica y teórica para quienes deseen trabajar en el sector de los museos, las galerías, las fundaciones de arte y las instituciones culturales. Los estudiantes adquieren competencias específicas tanto en la gestión de colecciones de arte como en la organización y comisariado de exposiciones, centrándose también en los aspectos administrativos y logísticos del mundo del arte.

INTRODUCCIÓN AL MUNDO DEL COMISARIADO

  • La figura del comisario y las prácticas curatoriales: aspectos teóricos y operativos de la actividad;
  • Análisis de la dinámica relacional entre el conservador y otros profesionales del museo;
  • Cultura visual. Estudio en profundidad de los aspectos clave;
  • Historia de las prácticas curatoriales;
  • Evolución de los métodos y técnicas de exposición. Los nuevos diseños y la estrategia digital.

GESTIÓN Y COMERCIALIZACIÓN DEL ARTE

  • Derechos de autor;
  • Protección del patrimonio cultural;
  • Análisis de costes y beneficios.
  • Estudio de viabilidad de eventos artísticos y culturales;
  • Economía y mercado del arte.

ORGANIZAR UNA EXPOSICIÓN

  • La fase de diseño;
  • El texto curatorial;
  • Planificación;
  • Relaciones con los artistas - contratos;
  • Galerías, archivos y colecciones: entre préstamos de obras y espacios expositivos;
  • seguro;
  • transporte - modalidades.

SABER COMUNICAR EL ARTE: COMUNICACIÓN DE PRENSA, COMUNICACIÓN SOCIAL Y RELACIONES PÚBLICAS

  • Comunicación con la prensa: Saber cómo comunicar un evento ferial, elaborar un plan de promoción eficaz centrado en estrategias de comunicación locales, nacionales e internacionales;
  • Comunicación social: plan editorial y estrategias mediáticas;
  • Relaciones públicas y promoción de eventos artísticos.

PUBLICAR Y ESCRIBIR

  • Escribir sobre arte;
  • Catálogos de exposiciones, publicaciones, revistas.

El máster pretende formar a profesionales, entre ellos:

  • Comisarios de arte;
  • Directores de museos;
  • Personal de gestión del museo;
  • Se emplea en archivos, bibliotecas, museos corporativos y, en general, en todos los contextos cuya misión sea la valorización cultural.
  • Clases preparatorias: textos + curso de lengua Fluentify
  • Fase presencial: clases en línea
  • Trabajo por proyectos: realización de un proyecto individual
  • Fase de prácticas (opcional): en empresas asociadas del país
  • Certificado de asistencia fase presencial
  • Certificado de Proyecto de Trabajo
  • Certificado de prácticas

El conservador de museo es un profesional responsable de la gestión, organización y puesta en valor de las colecciones de un museo. Su papel es fundamental en el ámbito cultural, ya que es responsable del contenido y las exposiciones, así como de las actividades de investigación y promoción relacionadas con los objetos u obras de arte expuestos. Su trabajo combina investigación, creatividad, educación y gestión, garantizando que las obras y objetos expuestos se conservan, interpretan y presentan de la mejor manera posible al público.

KIT VISIBILITÀ & CAREER LAB

Il nostro Istituto mette a disposizione strumenti, canali e un network professionale:

  • Amplificazione social: i contenuti migliori verranno condivisi sui canali ufficiali della scuola, aumentando l’esposizione verso recruiter e aziende partner;
  • Guida pratica alla creazione: un manuale scritto per imparare a raccontare la propria esperienza e i propri progetti con il massimo impatto;
  • CV Positioning & Talent Distribution: supporto dedicato per ottimizzare struttura, competenze e stile del CV. Aggiornamento finale al termine del percorso formativo e diffusione, insieme a una lettera di presentazione a cura di Instituto Italiano de Diseño, alle aziende del settore su tutto il territorio nazionale, favorendo concrete opportunità di inserimento professionale.
 

Early Pass

Ogni anno, l’Accademia seleziona specifici percorsi formativi ai quali applicare l’agevolazione Early Pass. Si tratta di un sistema di scontistica progressiva riservato a chi formalizza l’iscrizione con largo anticipo rispetto all’inizio del percorso formativo

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Dalla seconda iscrizione i nostri allievi, godono di scontistica a loro dedicata

FINANZIARIE CONVENZIONATE

Possibilità di finanziamenti e dilazioni anche senza reddito

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Excelente
Instituto Italiano de Diseño4.4
Basado en 181 opiniones
Alessia Rastelli
hace 2 semanas
Sofia Michelini
hace 1 mes
Sara Nucera
hace 3 meses
Che dire? Ho intrapreso questi studi di interior design mossa da un interesse personale, a partire da attività molto amatoriali ma con un forte senso estetico di base: mi è sempre piaciuto abbinare, coordinare, ricollocare gli arredi in casa. Dove è possibile, a meno che non siano fissi, continuo a farlo perché non si è mai gli stessi. Inizialmente avevo molti dubbi, mi chiedevo, non sono architetto. Mi sono ricreduta, non perché sono diventata architetto. Ho realizzato che all'atto pratico basti capire come organizzare al meglio gli spazi. Il mio percorso non è stato semplice, avevo molta confusione in testa, quella anche per altri motivi personali che mi portavano ad agire a casaccio e inseguendo "il bello". Ho imparato qui ad essere molto più organizzata, che il bello non è tutto, che viene prima la funzione e per questo ringrazio il prof. M. Amadio per il suo "less is more" che sempre ci ripeteva, frase di Ludwig Mies van der Rohe. Ma ogni docente ha messo il suo tassello nel puzzle che io sto continuando a costruire. Ringrazio anche Claudia, la tutor che ci ha seguiti nella fase d'aula e la dott. De Giglio che mi ha seguita durante la fase di tirocinio e ancora adesso nella fase successiva. Sono molto lieta di averla conosciuta.
Greta Lonati
hace 3 meses

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Galería Susanna Orlandi
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Dirección Regional de Museos de Lombardía
Grabación Kocoro
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Fundación ETS
Eugenia Kim
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Arte Zanini
Galería de peñascos
Fechas del curso:
Online, 16 novembre 2026 – 5 luglio 2027  
Número máximo de participantes: 25

LLÁMANOS

FOLLETO

INFO

Excelente
Instituto Italiano de Diseño4.4
Basado en 181 opiniones
Alessia Rastelli
hace 2 semanas
Sofia Michelini
hace 1 mes
Sara Nucera
hace 3 meses
Che dire? Ho intrapreso questi studi di interior design mossa da un interesse personale, a partire da attività molto amatoriali ma con un forte senso estetico di base: mi è sempre piaciuto abbinare, coordinare, ricollocare gli arredi in casa. Dove è possibile, a meno che non siano fissi, continuo a farlo perché non si è mai gli stessi. Inizialmente avevo molti dubbi, mi chiedevo, non sono architetto. Mi sono ricreduta, non perché sono diventata architetto. Ho realizzato che all'atto pratico basti capire come organizzare al meglio gli spazi. Il mio percorso non è stato semplice, avevo molta confusione in testa, quella anche per altri motivi personali che mi portavano ad agire a casaccio e inseguendo "il bello". Ho imparato qui ad essere molto più organizzata, che il bello non è tutto, che viene prima la funzione e per questo ringrazio il prof. M. Amadio per il suo "less is more" che sempre ci ripeteva, frase di Ludwig Mies van der Rohe. Ma ogni docente ha messo il suo tassello nel puzzle che io sto continuando a costruire. Ringrazio anche Claudia, la tutor che ci ha seguiti nella fase d'aula e la dott. De Giglio che mi ha seguita durante la fase di tirocinio e ancora adesso nella fase successiva. Sono molto lieta di averla conosciuta.
Greta Lonati
hace 3 meses

Los profesores del curso

Roberta Melasecca
Deborah Corno
Andrea Concas
Benedicta de Loreto
Anna Cipparrone
Marcella Manni
Emanuela Romano

Los testimonios

Datos de la empresa

Sviluppo Europa s.r.l.
Via Albricci, 9 - 20122 Milán
P.I. 10282190965
código único: M5UXCR1
sviluppoeuropasrl@pec.it


Oficina de Registro de la Provincia. cámara de comercio Milán Monza Brianza Lodi
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Número REA MI-2519496
Capital social 10.000