Master en Diseño de Moda Online - Versión española
Master en Diseño de Moda Online - Versión española
Formación completa y en profundidad en el ámbito de la moda
EL CURSO DE FORMACIÓN
El Máster en Diseño de Moda es un programa completo que se centra en el estudio avanzado y la práctica del diseño de moda, ofreciendo a los estudiantes la oportunidad de desarrollar sus capacidades creativas, técnicas y profesionales. El curso suele abarcar áreas como la confección de prendas, la ilustración de moda, el patronaje, los tejidos y la historia de la moda. Los estudiantes se familiarizan con las últimas técnicas de diseño, tendencias y materiales innovadores, así como con la sostenibilidad en la moda.
¿A quién va dirigido?
Aspirantes a diseñadores de moda que quieran aprender las habilidades técnicas y creativas necesarias para crear prendas originales; estudiantes que quieran comprender las tendencias de la moda, la selección de tejidos, la confección de patrones, la construcción de prendas y las herramientas de diseño digital; cualquier persona con un gran interés por la moda que quiera convertir sus ideas creativas en diseños profesionales; profesionales que quieran mejorar sus habilidades o hacer la transición a la industria de la moda.
Lo que aprenderá
El Máster en Diseño de Moda del IDI ofrece una formación completa y en profundidad en el campo de la moda. Los candidatos conocerán los diferentes tipos de tejidos, sus propiedades y cómo utilizarlos para crear prendas de alta calidad. Conocerán las últimas tendencias de la moda y sabrán interpretarlas de forma creativa.
Durante el máster, los estudiantes aprenderán técnicas de dibujo, manuales y digitales, para desarrollar ideas de diseño originales y crear bocetos. Se les guiará en el análisis de las tendencias de moda pasadas, presentes y futuras, examinando los movimientos históricos y las influencias culturales y sociales que han dado forma a la industria.
Un aspecto central del programa es el desarrollo de conceptos mediante la creación de mood boards, paletas y cartas de colores, utilizando también programas informáticos de diseño gráfico, con especial atención a los estilos de moda.
Este enfoque permite a los estudiantes desarrollar una visión global e innovadora del diseño de moda, preparándoles para sobresalir en la industria.
El programa
MÓDULO 1
INTRODUCCIÓN AL DISEÑO DE MODA
¿Qué es el diseño de moda?
Introducción al diseño de moda como disciplina
Historia de la moda
El nacimiento de la moda: civilizaciones antiguas
La Edad Media: modestia y jerarquía social
Del Renacimiento al Barroco: ornamentación y extravagancia
La Revolución Industrial: producción en masa y nuevos estilos
El siglo XX: innovación, diseñadores y moda mundial
La industria de la moda
Estructura de la industria de la moda: diseñadores, fabricantes, minoristas y consumidores.
Principales diseñadores y casas de moda
Estudio de diseñadores influyentes y su impacto en la industria
MÓDULO 2
ELEMENTOS Y PRINCIPIOS DE DISEÑO
Los elementos del diseño
Línea, forma, textura, color y espacio en el diseño de moda
Los principios del diseño
Equilibrio, proporción, énfasis, ritmo y unidad en la moda
Teoría del color en la moda
Psicología del color, rueda cromática y aplicación del color en las colecciones de moda
Diseño textil de moda
Tipos de tejidos:Fibras naturales frente a fibras sintéticas.Tipos de tejidos habituales en la moda
Construcción de tejidos: Comprensión de las estructuras de tejido, punto y no tejido.
Introducción al software CAD (diseño asistido por ordenador) para el diseño textil.
Técnicas de diseño de superficies:Serigrafía, impresión digital, impresión en bloque
Bordados, aplicaciones y otros métodos de adorno
Sostenibilidad en el diseño textil: materiales sostenibles y prácticas de diseño respetuosas con el medio ambiente
Introducción a la construcción de prendas y técnicas de costura
Técnicas básicas de costura, herramientas y seguridad
MÓDULO 3
DIBUJO E ILUSTRACIÓN DE MODA
Fundamentos del dibujo de moda
Introducción a las técnicas y herramientas básicas de dibujo.
Dibujar la figura de la moda
Proporciones, poses y dibujo de la figura humana.
Diseño de prendas de vestir: esbozar piezas individuales como vestidos, faldas, chaquetas y pantalones.
Diseño gráfico de moda
Ilustración digital de moda
Introducción al uso de herramientas digitales
Creación de un moodboard digital (con ejemplos de construcción y estilo)
Creación de estampados y combinaciones de colores
Insertar el patrón en una prenda de vestir
Photoshop; Illustrator; InDesign
MÓDULO 4
INVESTIGACIÓN DE LA MODA Y PREVISIÓN DE TENDENCIAS
Cómo investigar la moda y predecir las próximas tendencias.
Estudios de mercado
Investigar las tendencias actuales de la moda, las necesidades de los consumidores y los segmentos del mercado.
Previsión de la moda
Herramientas y técnicas para predecir tendencias futuras
Análisis de revistas
Análisis del desfile de moda
Mood Boards e inspiración
Crear tablones de ideas para recopilar y organizar la inspiración visual.
El papel de las redes sociales en la moda
Cómo influyen las plataformas digitales en las tendencias de la moda.
MÓDULO 5
PATRONAJE Y DIBUJO
Introducción al patronaje
Tipos de patrones y herramientas básicas de patronaje
Técnicas de drapeado
Trabajar con tela en un molde para crear diseños
Ajustes y reformas
Cómo ajustar y perfeccionar los patrones para un ajuste adecuado.
MÓDULO 6
CÓMO CREAR UNA COLECCIÓN DE MODA
El proceso de creación de una colección de moda
Desarrollo del concepto
Desarrollar un tema o una historia para su colección.
Creación de un plan de recogida
Esbozar la colección, elegir los tejidos y planificar la producción.
Dibujos técnicos y hojas de especificaciones
Creación de bocetos técnicos y hojas de especificaciones para prendas de vestir.
Presentar una colección
Crear un lookbook para su colección.
MÓDULO 7
MARKETING Y MARCA DE MODA
Cómo comercializar una línea de moda
Marca de moda
Construir una marca personal y una identidad como diseñador
Estrategias de marketing y ventas
Cómo comercializar colecciones de moda y vender a clientes y tiendas
El papel de los desfiles de moda
Organización y preparación de desfiles de moda y ferias comerciales
Presencia digital en la moda
Creación de un sitio web, estrategia de redes sociales y presencia en línea
MÓDULO 8
SOSTENIBILIDAD EN EL DISEÑO DE MODA
Introducción a la moda sostenible
Materiales y tejidos ecológicos
Alternativas sostenibles a los tejidos y textiles convencionales
Moda circular y reciclaje
Conceptos de reciclaje y reutilización en el diseño de moda
MÓDULO 9
DESARROLLO DE LA CARTERA Y PREPARACIÓN DE LA CARRERA PROFESIONAL
Crear una cartera de moda
Cómo recopilar y presentar su trabajo a posibles empleadores o clientes
Creación de redes en el sector de la moda
Cómo establecer contactos y relaciones con profesionales de la moda
Autónomos y empresarios de la moda
Crear su propia marca o convertirse en diseñador autónomo
Oportunidades de empleo
A través de este Máster, los estudiantes estarán preparados para trabajar en diversos sectores de la industria de la moda, desde el prêt-à-porter hasta la venta minorista de moda, la consultoría y la innovación en el diseño.
Fases del curso
Lecciones preparatorias: Textos ad.
Fase presencial en línea: 120 horas lectivas durante 2 reuniones semanales para un total de 40 reuniones.
Trabajo por proyectos: realización de un proyecto individual.
Prácticas: 200 horas en Italia
Instalaciones
Certificados expedidos
Certificado Privado - Instituto Italiano de Diseño® de Asistencia Fase Presencial Online
Certificado privado - Proyecto de trabajo del Instituto Italiano de Diseño
La figura profesional
Un diseñador de moda es un profesional responsable de la creación de prendas de vestir, accesorios y calzado. Su función consiste en conceptualizar y diseñar colecciones de moda, teniendo en cuenta las tendencias, la elección de tejidos, la paleta de colores y la estética general de una prenda. Esbozan diseños, seleccionan materiales y colaboran con patronistas, costureras y fabricantes para dar vida a sus ideas. Los diseñadores de moda también trabajan a menudo con equipos de marketing y asisten a desfiles de moda para presentar sus colecciones. Además, deben mantenerse al día de las tendencias del sector y las preferencias de los consumidores para garantizar que sus diseños sean innovadores y tengan éxito comercial.
Fechas del curso:
in development
Número máximo de participantes: 30
LLÁMANOS
FOLLETO
INFO
Los profesores del curso
Alaa' Najd
Bhawna Bhatia D'Anella
Barbara Borra
Olympia De Molossi
Ylenia Cremascoli